Tasarımdan beslenen ilham
Tasarımdan beslenen ilham
Tasarımdan beslenen ilham
Hareket etme sanatını inşa etmek
Vespa'nın 50. Yıldönümünü kutlamak için 1990'larda, yaratıcılığa yepyeni bir bağlılık için yeni bir ET modeli piyasaya sürüldü ve böylece markanın reklam kampanyalarının merkezine yüksek kaliteli grafik tasarımları yerleştirildi. Bu reklamlar, biçimsel yaklaşımının ayırt edici özelliği olarak sadeliği, mizahı ve Vespa'nın basit geometrisini kullandı.
İspanyol bir illüstratör ve sanatçı olan Javier Mariscal, markayla işbirliği yaptı ve Vespa renk paletinden yoğun bir şekilde yararlanan çeşitli teknikler ve malzemeler kullandı. Tasarımlar, Vespa'nın kıvrımlı fiziksel yapısını yumuşak çizgilere ve grafik şekillere aktardı.
Resmi Piaggio takvimi de marka kimliği ve fiziksel formu birlikte değerlendirdi, ancak bunu mizahla süsledi ve bunu ressam Giuseppe Arcimboldo'yu ve bir tasarımcı olan Armando Testa'yı anımsatacak şekilde akıllıca bir gamsızlıkla ele aldı.
Pentagram'ın kurucusu Alan Fletcher, hayal gücünü işe koydu ve tipografiyi kullanarak aynı anda hem bir scooter hem de yaratıcı bir dizgi olarak görünen Vespa logosuna dönüştürdü.
Tasarımcı Gilberto Filippetti, Vespa ET'yi kutlamak için görüntüleri ve kelimeleri ustaca harmanlayarak bize şiirsel ve büyüleyici bir hikaye anlattı: "Başlangıçta Tanrı cenneti ve yıldızları /girdaplı suları ve içindeki balıkları /gökyüzünde uçan kuşları yarattı… /sonra Havva kendini bir yaprakla örttü /ve parmağıyla göstererek kötülüğü suçladı ve cennetten kovdu… /hepsi barış ve uyum içinde yaşadılar…/yedinci günde, Havva bir Vespa'ya bindi ve uzaklaştı." Japon grafik tasarımının en büyük isimlerinden biri olan Shigeo Fukuda, scooter’ın dinamik karakter ve kadınsı sezgiler yayan ileri derecedeki zarafetini yorumlamak için Vespa’yı konu olarak kullandı. Giderek daha ikonik ve popüler hale gelen Vespa, hatta 90'larda Vespa'yı "ebedi şehrin" tartışmasız kahramanı olarak gösteren yenilikçi ve prestijli bir reklam kampanyasının parçası olarak, Absolut Rome adlı bir İtalyan kokusu olarak "şişelendi".
90'lardan önce, Vespa hala her türden sanatçı tarafından büyük ölçüde değer görüyordu. Sanatçılarla yaptığı işbirlikleri nedeniyle, Vespa'ya bağlılığını gösterenlerin yaratıcılığına doğal olarak sayısız şekilde ve onlarca yıl boyunca ilham verdi. Birbirinden farklı olmalarına rağmen, her bir işbirliği, genellikle benzersiz ve sanatsal bir çıktı üreten, geçmiş ile günümüz arasındaki bir oyuna odaklanır.
Bazı klasik örnekler, Renato Guttuso'nun Vespa'daki Gita tablosu ve Leo Longanesi'nin 20. yüzyıl stilinin "gerçeküstü vurgularla" renklendirilmiş mizahi görsel dilidir. 1950'lerde her ikisi de Vespa'yı resimlerinin önemli bir konusu ve yaratıcı bir ilham kaynağı haline getirmişti.
1960'lara girerken mekansal ve yaratıcı bir yaklaşım kullanılarak "ustaca keşifler" üzerine deneyler yapıldı. Vespa, markanın özgün Görsel Mağazacılık projelerini başlatan görsel, 3D kampanyaları kullanmaya başladı. Corradino d'Ascanio tarafından tasarlanan "metafizik gösterimlerden" biri, Vespa bir su jeti üzerinde asılı ve cambaz teli üzerinde dengede dururken gövdesine gizlenmiş bir jiroskop kamerasından alınan görüntüleri gösteriyordu. Mobilite sektörünün çok ötesinde parlayan bir inovasyon örneği!